之前某次去台北市立美術館的時候,就瞧見了台北當代藝術館的宣傳單,與荷蘭鹿特丹的「V2_ Institute for the Unstable Media」合作在臺灣展出的ZONE_V2_特區。宣傳單上看起來頗為有趣,恰好逮到中秋假期的機會前往參觀。
台北當代藝術館位在長安西路39號,取道捷運台北車站和捷運中山站之間的中山地下街,在長安西路有一個出口。浮上地面不遠處就是藝術館,位置十分顯眼。除了周一休館外,其他時間都有開放,下午五點半停止售票,六點閉館。
進入藝術館,首先映入眼簾的是這次特展的簡介。現代藝術經常使用新的媒體,時常媒體本身的性質就是藝術探討的面向。「Unstable Media」聽起來十分有趣,究竟什麼是Unstable Media?是會腐解的紙張、磁盤上整齊排列的電磁紀錄?倏忽即逝的光子?還有更不穩定、更不可預測的:觀眾與藝術裝置之間的互動!現代藝術就是這麼有趣,所有你曾經想過和沒有想過的創意,放在眼前讓你玩。
進館前必須先寄放包包,有趣的是每個寄物櫃都標上了一個流派的名字。我把物品寄放在櫃裡,關上寫著「Post-impressionism」的門,買了$50的門票進場參觀。門票的設計也很特別,是一張實體化的滑鼠游標。持門票當天可以無限次進館。買門票時館員同時也給了我一本導覽手冊,我在參觀的時候沒有先閱讀導覽,而是先去揣測想像藝術家可能要傳達什麼訊息,等到參觀完了才坐下來好好地回顧一項一項的藝術品。展出的物件共21件,數量不多,但都是精選之作。星期天恰好有專家導覽,但我聽的感想是專家講的並不比導覽手冊詳細,只跟隨專家導覽很多互動性的裝置玩不到,會很可惜。
因為我偷懶,所以就不寫下藝術品的內容了。有很多件藝術品都很有趣,有趣到我會在一旁對著牆壁竊笑。在這邊寫出來,以我的文筆又不見得能夠描述出其中奧妙的地方,反而有雷到人的感覺。因此希望諸位看到這篇文章能夠自己去參觀這個展覽,親自體驗一下這些有趣的現代藝術,然後再回來發表自己的看法。
以下是我對個別藝術品的感想,是個人對這個藝術品的詮釋,不見得是藝術家想要傳達的想法。可以想見這種情形是經常出現的,廣告公司努力想要推銷某項產品,我卻只覺得女主角很漂亮。但是藝術嘛,尤其是現代藝術,觀眾對於藝術品的看法原就是藝術的一個元素。
- Drawn
- Exatitudes
- In the event of amnesia the city will recall
- The catalogue
- Safe distance
- Google will eat itself
- Amazon noir
- Made in Taiwan
- Zgodlocator/version ZII
- Yokomono
- Beijing accelerator
- Painstation: enhanced dueling artifact
PlayStation(雖然現在XBox比較流行)哪裡吸引人呢?怎麼會有人想要花錢,接下一個沉重的任務,耗費許多時間試圖破關?玩電動不可能是一帆風順的,死掉了,讀檔重來再試一次,不停不停地承受失敗的下場,只為了最後的勝利。中間的過程越坎坷,最後得到的滿足就越大。(否則怎麼會有遊戲的「耐玩性」等評比出現?)遊戲所提供的挫折,必須在某一個限度之內,也就是說,不能難到大家都過不了關。
那Painstation是不是個好遊戲呢?比起傳統電動,它所給的回饋更為直接且純粹,你的失敗不在是紅紅的畫面與再來一次的挫折,而是貨真價實的電擊、鞭打、火燒。懲罰會太多嗎?我承認,第一次被電到的時候直覺地縮起了手,也就輸了這場比賽。後來再玩的時候就學會把手掌努力壓住,說實在這三種懲罰也不是真的忍受不了。這麼說來,懲罰也是在可以接受的限度之內。玩Painstation時緊張的情緒也不是普通電動可以比得上的!那未來的電動是不是都會變成Painstation呢?
- Pockets full of memories
- Data.tron [prototype]
- Cheap imitation
- Chinese portraiture
- Purple rain
- All is full of love
- Logo.hallucination
- Synthia stock ticker
- Global player 4
- Feed
標籤: 日記
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